改编自14世纪英国诗人乔叟的经典文学作品《坎特伯雷故事集》，由意大利著名导演皮尔保罗帕索里尼执导的电影版，以其短小精悍、赤裸裸的叙事风格，反映了中世纪英格兰的社会现状。电影挑选了乔叟原作中的八个独立短篇小说，生动地描绘出不同社会阶层的人物形象，包括城主、反派、学生、富婆和小流氓等。影片强调以性为武器反抗宗教束缚，争取人类自由，展现出导演对于对待人性问题的坦诚和露骨态度。

这部电影是帕索里尼人生三部曲中的第二部，其他两部分别是《十日谈》和《一千零一夜》。帕索里尼亲自扮演乔叟，在影片中对观众解说每个故事的背景和含义。影片因其大胆的表现手法，在1972年第22届柏林国际电影节上获得了金熊奖。

在影片中，帕索里尼将乔叟原著中的许多短篇小说搬上银幕，充斥着讽刺和嘲笑。人性的黑暗、脆弱、贪婪和虚伪在这其中全然暴露。例如，讲述富翁娶年轻妻子为享乐而死的故事，以及三个年轻人因争夺财富相互残杀的故事等，充分揭示出中世纪社会阶层之间的悬殊和不公。

虽然影片中充满了淫乱和丑恶，但这并非导演的刻意追求，而是对于中世纪社会精神风貌的还原和揭示。这段历史充满了无法理解的矛盾，人们追求自由和英雄主义的浪漫情结，同时又要求严格的道德约束。帕索里尼还原了这种趣味和思想，并将其生动地展现在观众面前。

电影并非只是为了露骨和煽情，其内核深刻而且精致。八个故事虽然表面上看起来不相干，但隐隐约约地有一个更深层的内核联系在一起。本片作者Chaucer在片中扮演，他的手稿慢慢地写道：“《坎特伯雷故事集》告一段落，说着玩的。”这一段的意义或许更多的是表达了导演对于影片的期许和深切理解。

虽然有些段落可能会让观众感到困惑和不解，但影片中仍然有许多值得欣赏的地方。帕索里尼细致入微而又诙谐幽默的手法，让观众在欣赏影片的同时也寻觅着内心深处的诸多感悟。